Japanische Wandschmuck

Japanisches Porzellangeschirr, um 1880.

Ein japanisches Fukusa-Paneel aus Seide aus der Meiji-Periode (Ende 19. - Anfang 20. Jahrhundert). Die Vorderseite wurde wunderschön mit Yuzen-zome verziert, einer arbeitsintensiven ...

Kumi Sugaï, "Crossing 4", 1978 - Signierter und nummerierter Siebdruck Gedruckt von Ryoichi Ishida Studio Das hier angebotene Werk ist ein beeindruckender Siebdruck in limitierter Auflage des bekannten japanisch-französischen Künstlers Kumi Sugaï (1919-1996) mit dem Titel "Crossing 4" aus dem Jahr 1978. Bekannt für seine raffinierte Bildsprache, die Zen-Philosophie, japanische Kalligrafie und europäischen Modernismus miteinander verbindet, strahlen Sugaïs Werke Klarheit, Bewegung und meditative Kraft aus. Dieses besondere Werk wurde von der renommierten Druckerei Ryoichi Ishida in Tokio gedruckt, einem Studio, das für seine Kollaborationen mit zeitgenössischen Meistern wie Andy Warhol bekannt ist. Der Druck ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und nummeriert, mit 237/250 gekennzeichnet und wurde ursprünglich 1978 oder 1979 von der Sarani Gallery in Tokio verkauft. Titel: Überfahrt 4 Datum: 1978 Medium: Siebdruck auf Papier Auflage: 237/250, mit Bleistift signiert und nummeriert Drucker: Ryoichi Ishida Studio, Tokio Provenienz: Sarani Gallery, Tokio Blattgröße (ungerahmt): 18 x 18 cm / 7.1 x 7.1 in Zustand: Ausgezeichneter Vintage-Zustand, leuchtende Farben und scharfer Druck Sugaïs Werke sind in bedeutenden internationalen Sammlungen vertreten, darunter das MoMA (New York), das Centre Pompidou (Paris) und das National Museum of Modern Art (Tokio). Seine "Crossing"-Serie wird besonders für ihre rhythmische Balance von Form und Farbe bewundert - sie verkörpert Bewegung, Überschneidung und Harmonie. Dies ist eine seltene Gelegenheit, einen signierten Druck eines Nachkriegsmeisters zu erwerben, der eine Brücke zwischen östlichem Minimalismus und westlicher Abstraktion schlug und von einem der angesehensten Druckstudios des 20. Preis inklusive Rahmen. Die Kunst wird versichert in einer maßgefertigten Holzkiste nach Übersee verschickt. Der Transport in die USA, 275 Euro, ist im Preis inbegriffen. Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Die Farben können aufgrund fotografischer Lichtquellen oder Ihrer Monitoreinstellungen leicht variieren. KUMI SUGAÏ, JAPAN (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...

Eine faszinierende Seidenstickerei, die einen amerikanischen Adler auf einem Schild zeigt, mit Lorbeerzweigen und schießenden Pfeilen unter den Füßen und amerikanischen Flaggen auf d...

Original Vintage Wintersport-Reiseplakat für das Skigebiet Yonezawa in der Präfektur Yamagata mit dynamischen Kunstwerk zeigt einen Skifahrer einen Berg hinunter durch den Pulverschn...

Japanischer Paravent mit zwei Platten: Sommerblumen auf Silber. Gemälde aus der Meiji-Zeit (1868 - 1912) mit Sommerblumen, darunter Morgenlilien und Gänseblümchen, vor einem Gartenza...

Ein japanisches Kesa (Mönchsgewand), das aus dreizehn Säulen aus Brokatflicken besteht, die von einer Borte aus demselben Material eingefasst sind. Der Brokat wurde aus einer subtile...

Der in Japan lebende Künstler Toyoharu Kii ist einer der Vorreiter der kulturübergreifenden Wiederbelebung des Kunsthandwerks und fertigt seine komplizierten Mosaike aus handgeschnit...

Lack auf Holz. Die Unterschrift lautet: Toshimasa. Rückseitig massiv schwarz lackiert. Signierte Originalverpackung.

Dieser Wandteller aus Porzellan ist ein dekoratives Objekt, das Ende des 19. Jahrhunderts in Japan hergestellt wurde. Dieser raffinierte Wandteller ist komplett aus Porzellan gefe...

Festungssturm-Triptychon - 1894 japanischer Meiji-Kriegs-Holzschnitt von Gekko Dieses eindrucksvolle Holzschnitt-Triptychon von Ogata Gekko (1859-1920) aus der Meiji-Ära zeigt den d...

Japanische Noh-Theater Ko-Omote-Maske, frühes 20. ABMESSUNGEN: Höhe: 8,5 Zoll Breite: 4,5 Zoll Tiefe: 3 Zoll ÜBER Eine fein geschnitzte und bemalte Ko-Omote-Maske, die im tradition...

Japanischer Sechs-Panel-Bildschirm: Winterszene mit Kiefer, Pflaume und Bambus unter Mondsichel. Kiefer, Pflaume und Bambus sind als die drei Freunde des Winters bekannt, da sie all...

Triptychon aus der Meiji-Ära über die Schlacht von Pjöngjang im Chinesisch-Japanischen Krieg, 1894 Dieses eindrucksvolle Holzschnitt-Triptychon von Ogata Gekko (1859-1920) aus dem J...

Ein japanischer Seidenkimono in Hellblau mit auffälligem Blumenmuster. Das Kleidungsstück ist aus kreppartiger Seide handgenäht und wird au...

Wir stellen ein exquisites Meisterwerk vor: "Winterliche Gelassenheit - die majestätische Umarmung des Mount Fuji". Lassen Sie sich von der zeitlosen Schönheit der japanischen Winter...

Drei Gemälde von Watanabe Seitei (1851-1918) mit Tusche und Aquarellfarben auf Seide, die in Brokatbordüren als Schriftrollen montiert sind. Es handelt sich um ein sehr seltenes und ...

Angeboten wird das letzte Exemplar der sieben gerahmten japanischen Textilkunstwerke Oshi-E aus der Meiji-Periode (1868-1912). Dieses seltene Set besteht aus sieben Tafeln, die versc...

Basierend auf dem gleichnamigen Manga von 1982 wurde Nausicaa Of The Valley Of The Wind 1984 veröffentlicht. Der von der Anime- und Animationslegende Hayao Miyazaki geschriebene und ...

Eine Sammlung von neun originalen japanischen Doppelblatt-Holzschnitten des frühen 20. Jahrhunderts. In prächtigen Farben gehaltene Darstellung traditioneller Sänften und Prunkwagen...

Eine Lotusszene mit blühenden Blumen, die auf der Wasseroberfläche schwimmen. Wie der Lotus von unten aufsteigt für einen erleuchtenden Prozess, der eine Fülle von Reinheit und Schön...

Gemälde aus der Edo-Periode (18. Jh.) mit einer blühenden Reihe verschiedener Chrysanthemen auf schön facettiertem schwerem Blattgold und hinter einem fein gemalten Zaun. Die Blütenb...

C-Platte, das Alphabet ist eine schöne farbige Keramikplatte, die nach Erté im Jahr 1986 realisiert wurde, wie die Rückseite jeder Platte berichtet. Diese Platte reproduziert das ...

Japanischer Sechspaneel-Bildschirm: Winterlandschaft mit blühender Pflaume, Gemälde aus der Meiji-Periode (1868-1912) mit einer Vollmondlandschaft mit wilden Gräsern zwischen Flussuf...

Japanischer Zwei-Panel-Bildschirm: Pfingstrose, Glyzinie, Kirsche und Bambus auf zartem Silber, Meiji-Zeit (1868-1912) Gemälde eines Gartens im Frühling. Gemalt mit Mineralpigmenten ...

Japanischer Sechs-Panel-Bildschirm: Schneeszene am Rande des Wassers mit Blumen und Wasservögeln. Gemälde aus der Edo-Zeit (Mitte des 19. Jahrhunderts) mit Pflaumen, Bambus, weißen ...

Ein japanisches Fukusa-Paneel aus Seide aus der Meiji-Periode (Ende 19. - Anfang 20. Jahrhundert). Die Vorderseite wurde wunderschön mit Yuzen-zome verziert, einer arbeitsintensiven ...

Originalfoto von Yoshikazu Shirakawa. Death Valley Gruppe, 1975. Gedruckt in Japan. Stempel/Handschrift des Künstlers auf der Rückseite. Passepartout/auf Holz aufgezogen. Gesamta...

Kesa, im Chinesischen als "Jiasha" und im Sanskrit als "Kasaya" bekannt, ist ein Kleidungsstück, das von den ordinierten buddhistischen Mönchen getragen wird. Es hat eine rechteckige...

Japanischer Zwei-Panel-Bildschirm: Mutter und Kind zur Schlafenszeit. Gemälde aus der Showa-Zeit (1926-1989) von Hideo Naishou, der 1918 in Kobe geboren wurde. Wunderschöne Szene ein...

Ein visuell atemberaubendes japanisches Fukusa-Paneel mit einem gestickten Drachen auf einem wirbelnden Wolkenhintergrund, das auf einer scharlachroten Filzmatte in einem geschnitzte...

Japanischer Cloisonné-Teller im Ukyoi-Stil aus der Meiji-Periode, der einen Bijin mit Schwertlilien darstellt, ca. 1890 PERIOD Meiji-Periode: 1868-1912 ABMESSUNGEN Durchmesser: 9,...

Ausgelaufene Noritake Teller haben ein mehrfarbiges Bild mit einer asiatischen Frau und einem Mann in der Mitte, mit goldfarbenem Band und Highlights. Entworfen von: Kiyomi Akagi. ...

Die ärmellose Jacke, die im 16. Jahrhundert, als die Kriegsführung im feudalen Japan üblich war, als Jinabori bekannt war, wurde geschaffen, um von Samurai-Kriegern außerhalb der Rüs...

Künstler: Utagawa Hiroshige (1797 - 1858) Serie: Die dreiundfünfzig Stationen des Tokaido (aufrecht) Nummer: 6 Totsuka: Blick auf den Fuji von der Bergstraße aus (Totsuka, Sando y...

Dies ist eine Druckgrafik, die auf Japanisch Hanga heißt. Dieser Hanga wurde um 1900 in Japan hergestellt. Da dies mit einem Papier gemacht wird und beschädigt wird, ist auf der Rück...

Japanischer Sechs-Panel-Bildschirm: Der Mond geht über den Ebenen von Musashino auf. Ein klassisches Motiv in der japanischen Kunst. Japanische Künstler waren es gewohnt, Landschaf...

Dies ist eine kleine Tasse zum Trinken von Sake. Auf Japanisch heißt sie Ochoko. Es wurde in der Showa-Ära um die 1960er Jahre hergestellt. Sie ist aus Porzellan gefertigt und von H...

Japanische Ko-jo-Maske eines alten Mannes aus der Edo-Zeit, ca. 1820 Edo-Periode (1603-1868) ABMESSUNGEN: Länge: 15" (mit Bart) Länge: 8" (ohne Bart) Höhe: 4" Breite: 5.5" ÜBER Di...

Eine skurrile und doch gefühlvolle Szene von Yoshi Ueda mit leuchtenden Farben. Es befindet sich in einem einfachen schwarzen Holzrahmen. Es handelt sich um ein frühes Werk von Yoshihiro "Yoshi" Ueda, einem japanischen Künstler, der später als Regisseur für viele weltweit bekannte Anime-Serien wie Dragon Ball...

Satz von vier japanischen Hinterglasbildern.

Mineralpigment auf Blattgold.

Japanischer Paravent mit zwei Tafeln: Mondaufgang durch Bambus auf Blattsilber, Gemälde aus der Meiji-Zeit (1868 - 1912) mit dem Mondaufgang am Horizont und einem Gartenstein im Vord...

Höflinge sind diejenigen, die an einem königlichen Hof anwesend sind. Wunderschön gemalte Hofgestalten in Prozession mit antiken Musikinstrumenten. Malerei der Tosa-Schule mit Minera...

Ein antiker japanischer Shunga-Holzschnitt in vergoldetem Rahmen, der zwei Frauen beim Liebesspiel zeigt. Dieser in Japan entstandene Holzschnitt, der als Shunga bezeichnet wird und ...

Antike japanische recycelte Saki-Ori-Bauernjacke Diese Bauernjacke aus dem frühen 20. Jahrhundert aus der nordjapanischen Meeresküstenregion wurde aus wiederverwendeten Baumwollrest...

Datiert zwischen 1738-1806 Mitsusada Tosa Gedruckt 1806-1808 Graveur Jihei Inoue Drucker Kisaburo Hori

Gemälde der Kano-Schule, das den Rand eines Bambushains im frühen Winterschnee mit sehr feinem Goldnebel zeigt. Mineralpigmente und Goldstaub auf Maulbeerpapier mit Brokat aus dem 18...

Original Vintage Japan Reiseplakat für die touristischen Ziele der Zao Quasi National Park und Miyagi Präfektur Naturpark mit malerischen Kunstwerk zeigt Wasserfälle fließt einen Flu...

Original Vintage-Reiseplakat Werbung Fukuura Beach in Japan mit großen landschaftlichen Kunstwerk zeigt Menschen genießen Sonnenbaden auf einem großen Sandstrand und Schwimmen in der...

Original Vintage Reiseplakat für die Kaminoyama Onsen heißen Quellen Kurort mit großen Kunstwerk in grau und schwarz zeigt eine malerische Aussicht auf die Berge mit zwei Touristenbu...

Tusche (Sumi) auf Papier. Unterschrift und Siegel lauten: Kishi Ganku Es ist mit Papier mit Gold- und Silberflake bedeckt. Kishi Ganku (1749 oder 1756-1839) war der Begründer der pop...

Hasegawa-Schule Malerei in Tinte und Goldstaub Akzente auf Maulbeere Papier.

Seltener Satz von vier japanischen Türpaneelen aus der Showa-Zeit, in der japanischen Architektur als Fusuma bekannt. Ähnlich wie ein Shoji-Raumteiler, aber aus einem blickdichten MA...

Ein großes ungerahmtes japanisches Textilkunstwerk aus dem späten frühen 20. Jahrhundert, gegen Ende der Meiji-Periode. Dieses große Stück, das aus vier vertikalen Baumwollbahnen in ...

Hinoki (japanische Rotkiefer) und andere Laubbäume in Mineralpigmenten auf Maulbeerpapier. Die Unterschrift lautet: Yosui.

Star Wars, das amerikanische Weltraum-Sci-Fi-Epos von George Lucas, wird auf diesem japanischen Filmplakat des Künstlers Noriyoshi Ohrai episch beworben. Dieses Plakat wurde zum Gede...

orientalische Bambusplatte mit Geisha-Dekorationen auf Stroh

Japanische Zwei-Panel-Bildschirm: Tinte Malerei von Palmen auf Papier, Edo-Periode (1787) schöne Malerei der japanischen Windmühle Palmen. Tuschemalerei (Sumi-e) auf Maulbeerpapier. ...

Kesa, im Chinesischen als "Jiasha" und im Sanskrit als "Kasaya" bekannt, ist ein Kleidungsstück, das von den ordinierten buddhistischen Mönchen getragen wird. Es hat eine rechteckige...