Peintures - Nature morte - Planche

L'œuvre "Powdered Jelly" de Gregory Block (États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un donut en poudre sur un fond blanc. Gregory est né...

L'œuvre "Iced Cruller" de Gregory Block (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une pâtisserie avec des crêtes et un glaçage tr...

Merveilleux exemple des premières œuvres de l'artiste de Houston David Adickes. Cette nature morte fortement texturée représente 2 pommes et 3 bouteilles. Très probablement, cette œu...

FRUITS ET VASE SUR UNE TABLE Dimensions : 44,5 x 52,5 cm (cadre compris) Huile sur carton Cette nature morte énergique du milieu du siècle présente un arrangement vivant d'objets qu...

Pommes cramoisies Dimensions : 51,5 x 64,5 cm (cadre compris) Huile sur carton Une nature morte saisissante et pleine de caractère, exécutée à l'huile sur carton, par l'artiste suéd...

Huile sur panneau signée au verso (cadre inclus sans frais) À PROPOS DE Stephens Les pastels et les peintures à l'huile très originaux de Stephens sont romantiques, tout en suscitan...

Stephanie Richards née en 1978 Tissu Seersucker, 2024 huile sur carton 21 x 26 cm 8 1/4 x 10 1/4 in signé avec initiales Mes œuvres sont composées de peintures à petite échelle, pri...

La "Nature morte aux roses" présente des fleurs délicatement peintes, rassemblées dans un vase bleu. Le tableau lui-même mesure 8 1/2" x 6".

Messenger" (2024) de Daud Akhriev (basé en Europe et aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un homme... femme dans un bateau entour...

Peinture à l'huile impressionniste américaine vintage. Huile sur planche. Encadré. Collectional d'une collection de Sag Harbor, NY. Joliment encadré dans une moulure en bois doré. ...

Huile et Polyviny sur panneau, signée au verso Taille de l'image : 15 1/2 x 11 3/4 pouces (39,5 x 30 cm) Cadre original Exposé Images pour les écoles écossaises, 1967 Elspeth Spot...

Un merveilleux petit bijou abstrait de Sarkis Sarkisian intitulé Still Life with Cream Pitcher. Il s'agit d'un exemple vibrant et magnifique de l'abstraction moderne du milieu du si...

Peinture originale publiée dans Fortune Mag, couverture 1935, Illustration de bijoux Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Couverture de Fortune publiée en décembre 1935 13 3/4 X 11 pou...

Magnifique grande huile sur carton surréaliste belge des années 1960 représentant des tournesols dans un paysage, par Noëlle Verheggen. L'œuvre est signée en bas à droite et présenté...

L'artiste de rue de Los Angeles Gary John a explosé sur la scène artistique internationale pour la première fois pendant Art Basel Miami en 2013. Le travail audacieux et ludique de J...

La composition du fusil, des cartouches, de la forme des cibles et des coups de feu est complexe et bien pensée. Probablement réalisé pour une publicité ou un magazine masculin. Sig...

Fleurs d'automne, peinture à l'huile sur carton de Jane Skingley B. 1963 Informations complémentaires : Médium : Huile sur panneau 30 x 30 cm 11 3/4 x 11 3/4 in Jane Skingley peint...

Bouquet de tulipes 2023, carton, techniques mixtes, 32x23 cm

Composition avec des fleurs blanches 2023, carton, techniques mixtes, 31,5x22 cm

"Lit Up Life", est une peinture à l'huile sur panneau 12x9 de l'artiste Sean Farrell. Il s'agit d'une composition de cerises rouges fraîchement cueillies qui débordent d'un bol en mé...

AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Academy Fine Paintings de Cracovie en peinture...

Cette œuvre de réalisme dramatique, "Celebrating the Sail", est une peinture à l'huile sur panneau de 38x48 réalisée par l'artiste Sean Farrell. On y voit une nature morte vibrante de vin, de citrons et de divers récipients posés gracieusement sur une toile de lin blanche. Le plus grand vaisseau, une cruche émaillée...

Nous offrons une livraison gratuite dans le monde entier et couvrons tous les tarifs et taxes d'importation pour cette œuvre d'art. Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement ...

Nature morte avec un bouquet de fleurs et des pommes. 1940s, carton, huile, 90x69 cm Harijs Veldre (Bullis jusqu'en 1947) (1927.8.I.I - 1999.6.V) Harijs Veldre a étudié à l'école d...

"Village Alley" est une belle peinture à l'huile originale, créée sur panneau de lin par l'artiste américaine Sandra Pratt, qui représente une petite allée de village espagnol. Né e...

Red Bell II" de Thane Gorek (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un poivron rouge coupé en deux, de sorte que les graines et...

FLEURS JAUNES Dimensions : 60,5 x 45 cm (cadre compris) Huile sur carton Composition florale moderniste du milieu du siècle, peinte à l'huile sur carton. Cette peinture représente ...

MUG FRUITS ET ROUGE Huile sur panneau Taille : 39,5 x 39,5 cm (cadre compris) Nature morte à l'huile du milieu du siècle, expressive et magnifiquement texturée, exécutée à l'huile s...

POISSONS ET FLEURS Dimensions : 47 x 62 cm (cadre compris) Huile sur toile posée sur carton Nature morte à l'huile de style moderniste du milieu du siècle, peinte sur toile. Au cœu...

Ashley John est fier d'offrir cette œuvre d'art de : Gershon Benjamin (1899 - 1985) Gershon Benjamin est un peintre de portraits, de paysages, de natures mortes et de la scène urba...

Nature morte moderniste américaine vintage peinte à l'huile. Huile sur planche. Signé. Encadré. Collectional d'une collection de Sag Harbor, NY. Dimensions : 19 x 16 pouces. Jolimen...

Sherrie McGraw est sur le devant de la scène artistique américaine depuis plus de trente ans. En 1978, à Oklahoma City, ses professeurs Richard et Edith Goetz la poussent à se rendre...

Pot de fleurs et pommes Huile sur panneau Dimensions : 49,5 x 36,5 cm (cadre compris) Une brillante composition de nature morte de style moderniste du milieu du siècle qui se concen...

DIMENSIONS : (Avec cadre) H:36" L:29 7/8" (Sans cadre) H:29.5" L:23 3/8" Donald Roy Purdy est un peintre américain dont l'œuvre a évolué à travers un éventail de styles et de sujets...

Nature morte impressionniste avec fleurs et fruits La peinture exprime le mouvement vers la renaissance, la lumière et le soleil, le renouveau, associé au printemps. Cette idée de mo...

Paysage de table du milieu du siècle en orange, huile sur toile sur carton, présenté dans une caisse en bois rouge construite sur mesure, par l'artiste italienne Matilde Sacchi. Sac...

Theresa Bernstein Meyerowitz (polonaise / américaine, 1890-2002) Paysage, huile sur toile montée sur carton. Signé à la main en bas à droite Provenance : Succession d'Aris Halevi, ancien directeur général de l'Institut d'éducation physique et de sport Orde Wingate. Artiste figurative moderniste américaine d'origine polonaise dans la tradition des écoles Ashcan et New York Realism, épouse de William Meyerowitz. Theresa Ferber Bernstein-Meyerowitz (1890 - 2002) était une artiste, écrivaine et supercentenaire américaine née à Cracovie, dans l'actuelle Pologne, et élevée à Philadelphie. Elle a reçu sa formation artistique à Philadelphie et à New York. Pendant près d'un siècle, elle a produit des centaines de peintures réalistes abstraites et d'autres œuvres d'art, ainsi que plusieurs livres et revues. Bernstein et son mari William Meyerowitz (un artiste du WPA, New deal), également artiste, ont vécu et travaillé à Manhattan et à Gloucester, dans le Massachusetts. Elle a peint des portraits et des scènes de la vie quotidienne, ainsi que des réflexions sur les grandes questions de son temps, dans un style moderne qui a évolué du réalisme à l'expressionnisme. Elle a été active dans plusieurs associations artistiques et a promu le travail de son mari ainsi que le sien. Ses œuvres sont présentes dans des dizaines de musées et de collections privées aux États-Unis et à l'étranger. Elle est restée active toute sa vie et a été honorée par une exposition solo de 110 œuvres d'art pour célébrer son 110e anniversaire. Bernstein est également l'auteur de plusieurs livres, dont une biographie de son mari et un journal relatant leurs nombreux voyages en Israël. À partir de 1948, l'auteur a effectué treize voyages, visitant des villes modernes et des sites anciens, rencontrant des membres de sa famille et des étrangers. Toutes ses impressions sont consignées ici avec le souci du détail de l'artiste." "Theresa Bernstein est une artiste, poète et écrivain qui, jeune fille au début des années 1900, se souvient de son père lui racontant des histoires de pionniers et de juifs de kibboutz luttant pour cultiver les terres arides du désert. Elle est décédée en 2002, à quelques semaines de son 112e anniversaire. Theresa Ferber Bernstein est née à Cracovie, en Pologne, le 1er mars 1890. Elle était l'unique enfant d'Isidore Bernstein, un fabricant de textile juif, et de sa femme Anne (née Ferber) Bernstein, une pianiste accomplie. La famille a émigré aux États-Unis lorsque Theresa avait un an. Elle s'est intéressée très tôt à l'art et a commencé à apprendre à dessiner et à peindre dès son plus jeune âge. Jeune femme, elle voyage plusieurs fois avec sa mère en Europe, où elle est impressionnée par les artistes du nouveau mouvement expressionniste comme Wassily Kandinsky, Franz Marc et Edvard Munch. Bernstein est diplômé de l'école William D. Kelley de Philadelphie en juin 1907, à l'âge de 17 ans. La même année, elle obtient une bourse d'études à la Philadelphia School of Design for Women, aujourd'hui Moore College of Art & Design, où elle étudie avec Harriet Sartain, Elliott Daingerfield, Henry B. Snell, Daniel Garber et d'autres. Elle a obtenu son diplôme en 1911 avec une récompense pour ses réalisations générales (le collège lui a décerné un doctorat honorifique en 1992). En 1912, elle s'installe à Manhattan et s'inscrit à l'Art Students League, où elle suit les cours de William Merritt Chase sur la vie et le portrait. Elle rencontre son futur mari William Meyerowitz, également artiste, en 1917, et ils se marient à Philadelphie le 7 février 1919. Leur unique enfant, une fille nommée Isadora, est morte en bas âge. Ils ont vécu à New York et ont commencé à passer des étés à Gloucester, dans le Massachusetts, dans les années 1920. En 1923, le couple voyage ensemble à l'étranger. Au début, les ventes et les critiques de Bernstein sont bien meilleures que celles de son mari, mais au fil du temps, sa réputation s'effrite en raison d'un intérêt moindre pour les sujets réalistes, même s'ils se présentent comme un "couple de peintres". Pendant la Grande Dépression, Bernstein et son mari continuent d'enseigner dans leurs studios de Manhattan et de Gloucester et vendent des œuvres graphiques pour compléter leurs revenus. Ils se sont engagés dans le mouvement sioniste et, après la création de l'État d'Israël, ils ont visité le pays 13 fois en 30 ans. Jusqu'à la mort de son mari en 1981, Bernstein a promu ses œuvres tout en créant les siennes. Elle a déclaré qu'elle ne jugeait pas nécessaire de se mesurer à lui, car elle n'était pas compétitive par nature. Bernstein et Meyerowitz étaient proches de deux de leurs nièces, Laura Nyro et Barbara Meyerowitz (alias Barbara DeAngelis), et ont soutenu leur éducation musicale. Après la mort de son mari, Bernstein a développé une relation étroite avec le plus jeune fils de DeAngelis, Keith Carlson, qui a documenté leur relation pour un site web au nom de l'artiste qui a été créé par la City University of New York. En 1913, Bernstein assiste à l'Armory Show, la première grande exposition d'art moderne en Amérique. Bernstein admire le style de Robert Henri, fondateur de l'Ashcan School of American realism, et sa façon de dépeindre le drame quotidien de la ville. Elle a également été influencée par John Sloan, Stuart Davis et d'autres membres du mouvement. Selon l'historienne de l'art Gail Levin, Bernstein a été pendant un certain temps plus populaire que le célèbre réaliste Edward Hopper, bien que le style de Bernstein ait tendu avec le temps vers l'expressionnisme. Cependant, contrairement aux artistes abstraits, Bernstein est resté attaché à la figuration, choisissant toujours de se connecter à la vie réelle et aux gens. Dans ses tableaux, Bernstein dépeint les grands problèmes de son époque : le mouvement pour le droit de vote des femmes, la Première Guerre mondiale, le jazz, le sort des immigrés, le chômage et la discrimination raciale. Elle a également peint des portraits de son mari et d'autres personnes, dont le musicien et homme politique polonais Ignacy Jan Paderewski, le musicien de jazz Charlie Parker et la chanteuse Judy Garland. Son studio, situé à proximité de Bryant Park et de Times Square, lui a permis de peindre un échantillon représentatif des New-Yorkais, en utilisant de larges coups de pinceau et des couleurs vives pour dépeindre la vitalité de ses sujets. À Coney Island et plus tard pendant ses étés à Gloucester, elle peint des ports, des plages, des poissons et des natures mortes. Les premiers critiques ont loué sa "vision d'homme", tandis que les chercheurs récents ont trouvé qu'elle avait une "sensibilité résolument féminine". Dans le monde de l'art dominé par les hommes à son époque, Bernstein, comme beaucoup de femmes artistes, a souvent été négligée. Pour tenter d'éviter toute discrimination, elle signait souvent ses travaux en utilisant "AT&T. Bernstein" ou simplement son nom de famille. Bernstein faisait partie des "Philadelphia Ten", un groupe influent de femmes artistes. Elle était également membre de l'Association nationale des femmes artistes, de la Société des artistes graphiques américains et de la North Shore Art Association. Ses travaux ont fait l'objet de nombreuses expositions à la National Academy of Design et à la Society of Independent Artists, qu'elle a cofondée. Expositions sélectionnées 1919 : Première exposition personnelle de &New à la Milch Gallery de New York. 1930 : Le Baltimore Museum of Art organise des expositions individuelles simultanées pour Bernstein et son mari afin de les aider à construire leur carrière individuelle. 1990 : Echoes of New York : The Paintings of Theresa Bernstein, sous la direction de l'historienne de l'art Michele Cohen...

CAKE & BLOOMS Taille : 35 x 30 cm (cadre compris) Huile sur carton Cette composition à l'huile pour intérieur, datée de 1991 au verso, est une nature morte accueillante et charmante...

Morton Constantine Jewell peint une nature morte de table avec une coupe de fruits, une figurine de jade, des récipients en argent, une boîte à bijoux et deux petits oiseaux jaunes d...

"The Morning Paper" 1949, une belle peinture originale à la détrempe sur panneau de l'artiste répertoriée Elsa Warner (1900-1988). Elsa Warner est née le 6 juin 1900 dans l'Illinois....

Peinture impressionniste en empâtement d'un chalet sur les montagnes Blue Stack à Donegal en Irlande du Nord, par l'artiste du 20e siècle Jim Holmes L'œuvre d'art mesure 12 x 10 po...

Peinture originale de paysage au pastel sur panneau 12" x 9" (HxL) Cette peinture de paysage lunatique présente un ensemble de palmiers tropicaux qui brillent sous le clair de lune ...

Cette peinture florale volumétrique combine l'acrylique, des éléments en relief et un motif de tapis moldave pour explorer la fragilité, la résilience et la mémoire culturelle. Créée...

Genre : Moderne Sujet : Nature morte en cuisine avec ananas, pain au levain et citrons Médium : peinture à l'huile, réalisée selon une technique sgraffite, empâtée, quelque peu bruta...

Dans cette nature morte contemporaine peinte à l'huile sur panneau, la table de chevet d'un pêcheur contient une bouteille de vin vert foncé, une tasse et une bible disposées sur un ...

HYACINTHS Taille : 52 x 42 cm (cadre compris) Huile sur panneau Une nature morte florale du milieu du siècle, expressive et magnifiquement texturée, exécutée à l'huile sur panneau. ...

Artistics : Harris Lane Titre : Expédition et réception des œuvres d'art Année : Circa 1950 Moyen : Huile sur carton, signée en bas à droite Taille : 30 in. x 24 in. (76.2 cm x 60.96...

Iron Mountain" de Daniel Sprick est une peinture à l'huile originale représentant un paysage pittoresque de Glenwood Springs, dans le Colorado. A propos de l'artiste : "À premièr...

Cette peinture colorée d'Eleanor Parke Custis est dans l'esprit de Louis Valtat et des Fauves. Le sujet des fleurs au premier plan est répété à l'arrière-plan. Elle est à cheval sur...

Huile sur papier montée sur carton de Gustave Lino (1893-1961), France, années 1950. Le bouquet de roses. Format : 12P. Signé : "Lino" (voir photo). Dimensions : Avec le cadre : 73,...

Un moment précieux du printemps, lorsque les lilas fleurissent. Leur doux parfum flotte dans l'air de l'après-midi, surtout lorsque la chaleur du soleil incite les pétales à libérer ...

Nature morte contemporaine représentant des pissenlits jaunes et des fleurs d'échinacée roses dans un pot de maçon sur un fond orange lumineux et noir anthracite. Signé au recto, sig...

Ce tableau contemporain, "Be Mine", de l'artiste Matthew LaChapelle est une peinture à l'huile 6x6 sur carton entoilé présentant un charmant cœur texturé dans des tons roses doux et ...

Otto Dill, « Cerf », 1918, peinture à l'huile, deux faons paissants. Magnifique et rare motif de l'artiste mondialement connu Otto Dill. Peinture et couleurs remarquables. Signé et daté. Dimensions AVEC cadre 47cm x 62cm. Très bon état. Les œuvres d'Otto Dill figurent dans de nombreuses collections publiques telles que la Pfalzgalerie de Kaiserslautern, les collections de peinture de l'État bavarois à Munich, la galerie municipale de Lenbachhaus à Munich, le musée national d'art et d'histoire culturelle d'Oldenburg, le musée national d'art moderne (Centre Georges Pompidou, Paris) et le musée Von der Heydt (Wuppertal). En 2001, dans sa ville natale de Neustadt an der Weinstrasse, un musée consacré à son œuvre a été ouvert. À ce jour, Dill est, après Max Slevogt...

A. Rigollot (France, XXe siècle) a conçu cette superbe peinture abstraite post-cubiste et coloriste à l'huile sur panneau. La peinture coloriste se caractérise par une utilisation in...

Huile sur carton réalisée par Sirio Pellegrini en 1964. Signé et daté à la main. Comprend un cadre en bois réalisé par l'Artistics. cm. 50x41. Sirio Pellegrini, né à Rome le 1er m...

Nature morte au vase de roses - Original Impressionniste sur carton Nature morte à l'huile originale d'un vase de roses colorées par Leon Franks (canadien, 1914-1970). Le vase vert ...

Rudy Nappi (12 février 1923 - 13 mars 2015) Illustration d'une tarte rafraîchissante, 1976. Aquarelle et crayon sur carton d'illustration mesurant 6,5 x 8,5 pouces. Notes de l'imp...

Après Mary Fedden OBE R.A. PPRWA 1915-2012, était une artiste et enseignante d'art anglaise. Elle a étudié à la Slade School of Art de Londres et a peint des portraits, des peintures...

Signé, au verso, "Tom Kraa" et daté 1987 sur le châssis ; portant au verso l'étiquette originale de la galerie avec le nom de l'artiste, la date et le titre, "Funny Money". Précédemm...