Sculptures - Natures mortes du XXe siècle

Hitromemut (Uprise) Magnifique grande sculpture du célèbre sculpteur israélien Menashe Kadishman. La qualité est excellente et l'aspect visuel impressionnant. Une version monumentale...

"Pod" est une sculpture précieuse avec une surface tactile décorée et une glaçure chaude donnant à la pièce une douce lueur. La glaçure transparente met en valeur les tons crémeux de...

Pablo Picasso A.R. 540 Personnage et Cavaliers 1968 3.9" x 6.3" Edition de 500 exemplaires Plein Feu/Empreinte originale de Picasso, Plaque en terre cuite partiellement émaillée. La...

Le travail de David Kimball Anderson est audacieux et gracieux, respectueux et spirituel. Bouddhiste pratiquant, surfeur passionné et sculpteur, Anderson est à l'origine de quatre dé...

Amanda Watt (Irlandaise, 1960-) Table de petit-déjeuner vers les années 1990 7/25 Peinture sur bois Signé à la main, titré et daté au verso Dimensions : 48 X 24 X 1 Il s'agit d'une ...

Magnifique centre de table en verre jaune créé par Peter Bramhall, signé et daté 8/2/80. Le plat au design tourbillonnant a une forme unique et est entièrement soufflé à la main, lai...

Pascal Kern (1952-2007) Icone (triptyque de trois panneaux), 1987 Tirage cibachrome, dans un cadre en cuivre fait à la main. (L'une d'entre elles est volontairement vide de photo). Portant le label de l'artiste et des inscriptions (verso du cadre). 48 x 48 pouces. (chaque) Collectional : Collection I.L.A. Williams. Williams était un grand collectionneur d'art et un marchand de photos. Elle a été l'une des premières à défendre l'art des femmes et a collectionné les plus grands noms du modernisme, comme Helen Frankenthaler et Louise Bourgeois. Elle a également collectionné des stars internationales de l'art telles que Sandy Skoglund, Joel Peter-Witkin et Thomas Ruff. Elle a siégé au conseil d'administration des musées d'art de Denver et a également fait partie des conseils d'administration du Guggenheim à New York et du Hirschhorn à Washington, D.C. Né en 1952, Pascal Kern a vécu et travaillé à Paris, en France, où il a étudié à la Sorbonne. Pendant une grande partie de sa carrière, Kern a utilisé la photographie pour produire des sculptures qui explorent la question du volume sous tous ses aspects : les relations entre volume et surface, plénitude et vide, masse et couleur, profondeur et contour. L'énigme de l'œuvre de Kern réside dans sa remise en question des limites de la sculpture, de la photographie, de la fiction et de la fonction. La présentation des photographies cibachromes grandeur nature en diptyques, triptyques ou polyptyques souligne l'élément sculptural de l'œuvre. En utilisant des formes trouvées ou naturelles, il élève le quotidien à un statut presque Icone ; fasciné par l'espace créé et occupé par le sujet, et la pureté de sa forme. Les objets industriels en métal et les moules en bois sont récupérés dans d'anciennes usines et fonderies, tandis que les légumes sont cultivés à partir de graines. L'artiste a vécu avec son sujet pendant un certain temps avant de le photographier, ne prenant qu'une seule photographie qui est ensuite reproduite à taille réelle. Les photographies cibachromes de chaque sujet sont présentées sous forme de diptyques, triptyques ou polyptyques, dans des cadres construits avec des matériaux apparentés. L'étape finale du long processus de fabrication de ces œuvres incroyables consiste à les suspendre de manière spécifique (selon les instructions précises de l'artiste) afin d'obtenir un équilibre parfait ; l'œuvre semble presque en apesanteur tout en créant une présence exceptionnellement puissante. SÉLECTION D'EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2005 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2004 Sculpture - Culture - Nature, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2003 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2001 Nature, Culture, Sculpture, L'Imagerie, Lannion, France. 1999 Travaux, Maison Espagnole, Festival Contrebande, Revin, France. 1998 Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. Sculpture, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. Sculpture , C.A.I.C. Auvergne, Clermont-Ferrand, France. Sculpture, Musée des Beaux - Arts, Lons-le-Saunier, France. 1997 Quelques travaux 1983/96, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. 1996 Travaux 1988/95, Espace Peires, Toulon, France. Les avatars, Galerie Zabriskie, Paris, France. Les Avatars & Autres Travaux, 9° Photofolies, Burloup, Rodez, France. 1991 Sculpture, Chapelle du Méjan, Arles, France. Sculpture, Künstlerhaus Mousonturm, Francfort, Allemagne. Culture - Nature, Galerie Zabriskie, Paris. Sculpture - Culture - Nature, Centre National de la Photographie, Palais de Tokyo, Paris. 1989 Icônes & Sculptures, Centre d'Arts Plastiques, Villefranche / Saône, France. 1988 Icones & Fictions Colorées, Galerie de l'École des Beaux-Arts, Rouen, France. Icones & Fictions Colorées, Institut Français, Cologne, France. Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. 1985 Colored Fiction, Galerie Anna Leonowens, Halifax, Canada. Fictions Colorées, FRAC Champagne - Ardennes, Chaumont, France. 1982 Cinéma l'Épatant & Trois installations, Usine Pali-kao, Paris, France. 1980 Usine à Bastos, Ateliers Contemporains, Centre George Pompidou, Paris, France. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 L'éloge du paradoxe, Le Douches La Galerie, Paris, France. 2014 Leitmotif : Doug & Mike Starn, Garry Fabian Miller, Ian McKeever, Bill Armstrong, Pascal Kern, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. Pascal Kern, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni.2013 Convergence : Garry Fabian Miller, Pascal Kern, William Klein, Richard Learoyd, Saul Leiter, Ian McKeever, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2011 Flux : une unité d'opposés : Pascal Kern, Katia Liebmann, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2012 Exposition rétrospective, The Art Institute of Chicago, Chicago, IL. 2012 Exposition rétrospective, Jeu de Paume, Paris, France. 2004 20 ans de la Collection Frac Champagne Ardennes, Reims, France. 2003 Arles et la Photographie, Collection du Musée Réattu, Fondation Maeght, Saint Paul de Vence, France. 2002 Les Regard de l'autre, Musée des Beaux-Arts, Rouen, France 2000 ans de créations d'après l'Antique, Musée du Louvre, Paris, France. 1998 Présentation d'une collection, Fondation Cartier, Paris, France. 1997 Heureux le Visionnaire Dont la Seule Arme Est le Stylet du Graveur, Présentation d'une Commande Publique Pour le FNAC. A voyagé : Musée de L'Estampe, Rueil-Malmaison ; Musée du dessin et de l'estampe originale, Arsenal de Gravelines ; Musée-Château d'Annecy, France. SAGA 97, etc. 5 ans d'acquisition, FRAC Alsace, Centre européen d'actions artistiques contemporaines, Strasbourg. 1996 Extraits de la Collectional. FRAC Picardie, Abbeville et Amiens, France. 1994 Photographie et au Dela : Nouvelles Expressions en France, Musée d'Art Moderne, Jérusalem, Israël. A voyagé jusqu'à : Boca Raton Museum of Art Boca Raton, FL. (Photographes : David Buono, Christian Boltanski, Arielle Bonzon, Sophie Calle, Pascal Kern, Suzanne Lafont et Annette Messager). La Tentation de la 3 ° Dimension, Mai de la Photo, Reims, France. 1993 Laiterie en Friche - Europe en Chantier, La Laiterie, Strasbourg, France. La Photographie Dans les Collections Publiques Françaises, National Gallery, Athènes, Grèce. DADA, Hans Jean Arp et Aprés, Musée d'Art Moderne et Contemporain, Strasbourg, France. De Brancusi a Boltanski, Castello di Rivoli, Turin, Italie. 1992 Kern, Barbara & Michael Leisgen, Gerard Traquandi, Galerie Christine Debras et Yves Bical, Bruxelles, Belgique. Primavera, Musée d'Art Moderne, Barcelone, Espagne. 1991 Photographie Francaise en liberté, A.C.P., New York, NY. Deuxième conférence photo est-ouest, Musée d'Architecture, Wroclaw, Pologne. 1987 The Spiral of Artificiality, Hallwalls, Buffalo, NY. Sans titre, Musées : Houston ; New York ; San Francisco. A Visible Order, Galerie Liberman et Paul, New York, NY. 1986 Signs of the Real, White Columns, New York, NY. L'Eternité Heureuse Bernard Faucon...

Totem jaune abstrait de l'ère nouvelle, sculpture surréaliste de Mickey Kane Construction spectaculaire d'un totem de surf des années 1980 ou d'un trône galactique de science-fictio...

Magda Watts (israélienne, née en 1928) Sculpture d'art populaire faite à la main Touristes. Signé à la main en dessous, Dimensions : 12 "h x 14.5" l x 7.5 "p. Magda Watts, survi...

Magnifique pichet et plat en poterie italienne Elbee de Fratelli Fanciullacci Vintage MCM, fabriqué en Italie à la fin des années 1950/60. Un bel exemple de design céramique italien ...

Lys Calla Joy Taylor, Canadienne Date : 1989 Sculpture en résine époxy coulée, signature, date et numérotation inscrites sur la base. Édition de 1/25 Dimensions : 25 x 15 x 11 pouces...

Magnifique sculpture de table du célèbre sculpteur israélien Menashe Kadishman. Super qualité, et visuellement magnifique. il est signé et numéroté et dédicacé Janet love george. Men...

Déclaration de l'artiste Au début, j'allais dans les foires d'État pour faire des petits dessins et des petites sculptures gestuelles d'animaux. J'ai fini par acheter quelques po...

Artistics : Bruno Luna (mexicain, né en 1963) Délivré : 20e siècle Dimensions : 7.5 "L x 6 "W x 12 "H Numéro d'édition : 3 sur 30 La sculpture représente une femme fantasque et sulf...

Geoffrey Rose - Frozen Moments - Root Beer Float III, Medium : Sculpture en résine et mousse de polystyrène, Taille de l'image : 6, Taille : 8.5 x 6 in. (21.59 x 15.24 cm)

Geoffrey Rose - Frozen Moments - Root Beer Float, taille moyenne : Sculpture en résine et mousse de polystyrène, Taille de l'image : 6, Taille : 8.5 x 6 in. (21.59 x 15.24 cm)

Geoffrey Rose - Frozen Moments - Root Beer Float II, Medium : Sculpture en résine et mousse de polystyrène, Taille de l'image : 6, Taille : 8.5 x 6 in. (21.59 x 15.24 cm)

VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT "Santa Cruz de las Huertas Jalisco" est une représentation fantaisiste, charmante et colorée de la céramique. peint en bleu et rouge d'un bus local qui traversait la ville où vivait l'artiste Candelario Medrano. Ce bus était très important dans la vie des habitants de la ville. En plus d'être leur principal moyen de transport, il s'apparentait à un lieu de rassemblement communautaire utilisé par les amis, les parents et les voisins, où le conducteur était désireux de transmettre les ragots et les nouvelles locales. Cette céramique particulière provenait de la collection de la succession de Jane et Richard Knight. Jane Knight était une célèbre artiste de la fibre et du textile. Richard était un photographe qui a travaillé pour Eliel Saarinen et Alexander Girard. Les LAS et Girard sont devenus des amis proches et c'est Girard qui a fait don de "Santa Cruz De Las Huertas Jalisco" aux LAS. Alexander Girard a légué sa collection personnelle au Museum of International Folk Art, Santa Fe, NM. Les Girard ont fini par constituer une collection de plus de 106 000 objets provenant du monde entier. Le don de cette collection au Musée des arts populaires internationaux en 1978 a quintuplé la taille de la collection et a entraîné la construction d'une nouvelle aile, qui a ouvert ses portes en 1982 et qui abrite à peine 10 % de la Collection Girard dans l'exposition permanente Multiple Visions : Un lien commun, conçue par Alexander Girard lui-même. Cette collection comprend de nombreux multiples et se distingue par sa grande diversité, incluant les arts traditionnels, les arts populaires et les éphémères en papier. "Je crois que nous devrions préserver ces témoignages du passé, non pas comme un modèle d'imitation sentimentale", a déclaré un jour Girard, "mais comme une nourriture pour l'esprit créatif du présent". En effet, l'art populaire a été une source d'inspiration importante pour le travail de conception de Girard. Le célèbre Candelario Medrano est reconnu comme l'un des meilleurs céramistes figuratifs du Mexique. Il vivait à Santa Cruz de las LAS dans l'État de Jalisco, l'un des plus grands États producteurs de poterie du Mexique. Il a commencé par fabriquer des tuyaux d'égout à la main, comme beaucoup d'autres habitants du village, mais en tant que fils adoptif de Julian Acero, le meilleur fabricant de jouets en céramique du village, Medrano a rapidement appris à créer ses pièces hautement personnalisées et a fini par créer de nombreuses pièces en céramique. Son travail audacieusement imaginatif comprend des arches de Noé, des églises, des manèges, des avions à réaction, des châteaux fantaisistes, des kiosques à musique, des églises, des immeubles d'habitation minces, des chapiteaux de cirque, des arches, des hiboux, des animaux, des bateaux, des trains, des autobus, des taxis et des voitures. Certaines de ces pièces sont peuplées de groupes de personnes joyeuses, aux visages souvent très expressifs. Une autre expression unique était la production de son nagual qui était de nature double. Il était l'esprit protecteur de votre animal ou le boogie man...

Randy Shull est un artiste qui travaille avec fluidité entre une variété de Les supports utilisés sont le design de meubles, le design d'espace, la peinture et la peinture sur toile....

sculpture céramique en relief, émaillée en couleurs. Des couleurs audacieuses. Edition 186/200 Dans sa boîte en bois originale (22 x 24 x 4 3/4")

Sculpture en bronze . Signature incisée de l'artiste ; cachet numéroté avec la fonderie et la date. Édition : Sur 375. Le certificat d'authenticité est inclus. L'œuvre est en excel...

Robert Kushner, né en 1949 en Californie, vit à New York. Il est peintre et sculpteur. Il a attiré l'attention au début des années 70 en tant qu'artiste de performance, utilisant la ...

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif floral

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif de canards

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif de fleurs

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Miroir avec motif de fleurs et d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Miroir avec motif de fleurs

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt miroir avec motif d'oiseau

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt miroir avec motif d'oiseau

VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT John Glick est connu pour ses œuvres d'art fonctionnelles magnifiquement rendues. Ses pièces décoratives, en particulier ses grands pots, sont des objets...

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Miroir

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Miroir

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif floral

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif d'oiseaux et de fleurs

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif floral

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

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céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif de fleurs

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céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt Boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif d'oiseaux

céramique émaillée réalisée par Mithé Espelt boîte à bijoux avec motif floral présence d'une petite fissure sur le côté gauche de la boîte

Artiste : Willam Stone, Américain XXème - XXIème Titre : L'heure juste Année : 1987 Moyen : Marqueur sur horloge sur socle, signé, titré et numéroté sur le fond Edition : 4/10 Taille...

Magda Watts (israélienne, née en 1928) Sculpture d'art populaire faite à la main Personnes âgées avec un journal Signé à la main en dessous, Dimensions : 12 "h x 14.5" l x 7.5 "p....

Linda Stein, Female Flexible Propeller 273 - Mixed Media Metal Stone Contemporary Wall Sculpture Dans les années 1990, Linda Stein a commencé à travailler sur une série intitulée Bl...

Linda Stein, Pumper 291 - Mixed Media Metal Wood Rubber Contemporary Art Wall Sculpture Dans les années 1990, Linda Stein a commencé à travailler sur une série intitulée Blades, des...

Linda Stein, Loose Wire 295 - Mixed Media Metal Wood Contemporary Art Wall Sculpture Dans les années 1990, Linda Stein a commencé à travailler sur une série intitulée Blades, des œu...

Année : 1966 Moyen : Vase en céramique émaillée, daté sur le fond Dimensions : 30,48 cm x 22,86 cm x 22,86 cm (12 in. x 9 in. x 9 in.)

collage mixte (encre, objets trouvés, acrylique) dans une boîte en acrylique. Édition 20/75

illeagle" est une sculpture en céramique humoristique et ludique de l'artiste américain Bill Reid. Reid est connu pour ses sculptures d'animaux basées sur des jeux de mots, et en eff...

Helen Weber Grande suspension murale en bois et métal avec un motif tropical hawaïen ou polynésien et des fleurs tropicales. "L'art a sa place partout, des bateaux de croisière aux ...

Eli Ilan (אלי אילן), 1928-1982 était un sculpteur israélien. Forme de cosse organique abstraite. En acier ou en fer, montée sur un socle en bois. Ilan est né à Winnipeg, au Manitoba. Il s'inscrit à un programme de pré-médecine à l'université de Colombie-Britannique à Vancouver et émigre en Israël en 1948. Il a ensuite étudié l'archéologie préhistorique et l'anthropologie physique à l'Université hébraïque de Jérusalem. En 1956, il retourne au Canada pour étudier la sculpture à l'Ontario College of Art & Design. Il a vécu au kibboutz Sasa de 1959 à 1963. Il est décédé en 1982 à Césarée, en Israël. Éducation 1955 Université hébraïque, Jérusalem, archéologie préhistorique et anthropologie physique 1956 Ontario College of Art, Toronto, Canada, sculpture sous la direction de Thomas Bowie 1959 Training College, Ottawa, techniques d'identification criminelle 1969 Festival d'art, Peinture et Sculpture en Israël. Ganei Hataarucha, Tel Aviv Artistes : Chana Orloff, Eli Ilan, Zvi Aldouby, Jacob El Hanani, Ludwig Blum, Aharon Bezalel, Koki Doktori, Israel Hadany, Marcel Janco, Dov Feigin, Abel Pann, Esther Peretz Arad, Reuven Rubin, Ivan Schwebel, Jakob Steinhardt, Boris Schatz...

Sculpture abstraite contemporaine en acier, Signé sur la base "Opera / DA / 87". 1987 Provenance : De la Collection S S. Dimensions : 45 1/2" H ; Base : 6 1/2" Diam. Grande sculptu...