Peintures - Toile

Peinture miniature de portrait français du 19e siècle signée par un artiste. Dimensions : Hauteur : 5.5 pouces, Largeur : 4.75 pouces. --

Une peinture de paysage de France merveilleusement grande et vibrante. Signé dans le coin inférieur droit par l'artiste. Protégé derrière un verre roulé antique dans un cadre sculpté...

Une peinture italienne raffinée de la seconde moitié du XIXe siècle. Une œuvre d'art à l'huile sur toile représentant des chérubins dansants, réalisée avec une excellente qualité. Le...

Une très belle nature morte de fleurs peinte à l'huile sur toile. Signé en bas à droite. Dans un magnifique cadre Montparnasse en bois sculpté. Veuillez nous contacter pour un devis...

Paysan. Huile sur toile. VELA ZANETTI, José. 1972. Signé et daté (en bas à droite). José Vela Zanetti (Milagros, Burgos, 1913-Burgos, 1999) était un peintre surtout connu pour se...

Intérieur abstrait bleu foncé avec chaises et encadrement de fenêtre, huile sur bois dans une toile sur un cadre bleu par Daniel Clesse, peint en France, signé et daté vers 1970. Da...

Peut-être fin du 18e siècle, mais plus probablement 19e siècle, panneau peint en forme d'arc. Soit un panneau destiné à un trumeau, soit à être inséré dans une boiserie murale comme ...

Peinture française ancienne du milieu du XIXe siècle. Huile sur toile, finement peinte, peinture disposée horizontalement, d'une grande ampleur et d'un grand impact. Cette peinture r...

Michele Antonio Rapos (Turin, 1733-1819), Nature morte aux fleurs et aux fruits Huile sur toile ; cadre : cm L 127 x H 101 x P 7 ; tela cm L 106 x H 80 Ce beau tableau, présenté da...

Peinture impressionniste du milieu du siècle, huile sur toile, encadrée dans un cadre en bois doré. Signé Fraugde.

Peinture chinoise de la dynastie Qing, datant du 19e siècle, représentant un portrait de groupe d'ancêtres, dans un cadre personnalisé. Réalisée en Chine sous la dynastie Qing, cette...

Nature morte encadrée à l'huile sur toile de la période rococo italienne de la fin du XVIIIe siècle, représentant un bouquet coloré. Créée en Italie au cours du troisième quart du XV...

Grande peinture à l'huile anglaise du 19e siècle - Cinq chiens de chasse - signée E. Armfield. Grande peinture signée à l'huile sur toile. Cet Armfield représente cinq chiens de cha...

Une huile sur toile abstraite française du milieu du siècle, bleu foncé, rouge, représentant un visage avec un œil et une grande main, peinture de Daniel Clesse en bon état. Signé en...

huile sur toile de l'école italienne du XIXe siècle représentant une Madone et un enfant. Cadre doré.

Grande nature morte florale à l'huile sur toile. Des pastels doux avec du bleu et du gris, du rose et du blanc. Les fleurs sont des hortensias et des tulipes. Dans un cadre en gesso ...

La Brendan Bass Estate Collection rend hommage à la beauté du vintage et de l'antiquité. Chacune d'entre elles recèle d'innombrables histoires recueillies au fil des générations qui...

Robert COX, artiste américain primé, a étudié à l'école d'art Katharine Gibbs. En 1956, il rejoint Mayhew Peakes en tant que graphiste et démissionne six ans plus tard pour quitter l...

Décorez un salon, une bibliothèque ou un bureau avec cette importante peinture ancienne. Créée en Italie vers 1850 et placée dans son cadre original en bois sculpté et doré, la toile...

Cette peinture à l'huile sur toile de grand format du début du siècle (19e-20e) est placée dans un cadre ancien en bois doré. La scène se déroule dans ce qui semble être la lisière d...

Grand tableau de l'artiste français Alphonse Levy. La technique utilisée est l'huile sur toile et l'œuvre est placée dans son cadre d'origine. Très bon état, signé en bas à gauche....

XL Robert McCaine style Mid Century Modern Shore Birds Peinture nautique par S. Warren Exceptionnelle peinture à l'huile de très grande taille, encadrée, de style moderne du milieu ...

Peinture abstraite de l'artiste cubain Hiremio Santaolaya "Autocontemplacion", 2019 Est proposé à la vente un tableau figuratif abstrait à l'acrylique sur toile intitulé "Autocont...

XIXe siècle , Période Empire Portrait du comte Gustave de Galard (1779-1841) École française, vers 1805, Huile sur toile Toile : 15.75" LA × 21.5" H Encadré : 19" L × 24.5" H Portra...

Ce portrait raffiné à l'huile sur toile capture un homme distingué en demi-longueur, présenté dans une réserve ovale illusionniste sur un fond sombre. Le modèle, représenté avec une ...

Abstrait du milieu du siècle aux couleurs primaires. Une touche de couleur parfaite pour ce mur vide. Huile sur toile rouge, bleue, jaune et orange. Non signée. Cet article peut être...

Olle Agnell (1923-2015), Suède. Huile sur toile. Paysage moderniste. Scène côtière, années 1960. La toile mesure : 66 x 41 cm. Le cadre mesure : 5 cm. en excellent état. Signé ...

Léopold-Franz Kowalsky (1856-1931) est un peintre français réputé pour ses portraits de jeunes femmes et ses scènes rurales idylliques. Élève d'Henri Lehmann, il entre à l'École des ...

Peinture à l'huile sur toile. D'après Harry Roseland, 1867 à 1950, artiste de genre américain connu principalement pour ses peintures centrées sur les Afro-Américains pauvres. L'un d...

Décorez un bureau ou une pièce de détente avec cette composition de peinture de poulet antique. Créée en Belgique vers 1890 et placée dans son cadre d'origine en bois doré épais et s...

Monumental David P. Bradley "Feast Day Gathering", signé, daté et protégé par Copyright ©1985 - 60" × 48". Une œuvre rare et muséale de David P. Bradley (Minnesota Chippewa Tribe, né...

Peinture à l'huile post-impressionniste vigoureuse avec "Carafe bleue" réalisée par le moderniste danois Karl Larsen dans les années 1930. * Peinture à l'huile sur toile avec natur...

Cette grande huile sur toile baroque italienne, datant de la fin du XVIIe siècle, représente une scène de bataille exceptionnellement vivante avec le sujet inhabituel d'une embuscade...

Un très grand portrait en pied de style Art déco d'une belle jeune femme élégamment vêtue. La femme sur ce tableau est Millie Stokes. Huile sur toile dans son cadre d'origine en bois...

Hans Zatzka Vienne 1859 - 1945 Vienne Les délices des enfants Huile sur toile Mesures : 69 x 55 cm, avec cadre 80 x 65 cm Signé en bas à droite...

HENRY SCOTT R.S.A. Britannique, 1911-2005 "Bataille navale, 'Shannon' engageant 'Chesapeake', 1er juin 1813" Huile sur toile signé En bas à gauche titré au verso sur la barre d'é...

Superbe peinture à l'huile sur toile signée R.Post. Couleurs et mouvements de l'expressionnisme abstrait avec des formes de style cubiste créées par l'intersection de lignes droites ...

Peinture "Paysage rural". Origine : Danemark, début du XXème siècle Peintre : inconnu Dimensions : Cadre : hauteur 71 cm / largeur 81 cm Image : hauteur 55 cm / largeur 64 cm

Peinture Art déco à l'huile sur toile représentant une figure féminine avec un fauve.

Tableau de maître ancien allemand du XVIIIe siècle " Diane et Endymion " signé Cette exceptionnelle et belle peinture allégorique est exécutée à l'huile sur toile. La toile est pein...

Une œuvre importante de l'artiste turc Férit Iscan représentant ses fournitures d'artiste disposées sur sa table de travail. Signé en bas à droite, titr...

Ce captivant portrait peint dans les années 1840 représente une dame hollandaise vêtue d'une robe de tulle brodée noire, un choix élégant réservé à la classe supérieure. Ses longues ...

Cette belle peinture ancienne est un pastiche typique du genre populaire dans toute l'Italie et dans le monde aux 17e, 18e et 19e siècles. L'artiste le plus communément associé qui s...

Superbe peinture de paysage de bosquet à grande échelle de style moderne du milieu du siècle. Ce joli tableau brun, beige et orange brûlé représente un bosquet au crépuscule. Les rid...

Paysage marin du XIXe siècle avec un brick sous voiles, École britannique, vers 1870, une huile sur toile représentant un brick à gréement carré sous voiles en haute mer, avec plusie...

Décorez un salon avec style grâce à cette élégante paire de panneaux anciens. Créés en France vers 1830 et mesurant 7 pieds, les panneaux sont placés dans un cadre sculpté et doré. I...

Une composition abstraite originale en huile sur toile de l'artiste américain bien connu Gino Hollander (Californie/Colorado/Espagne ; 1924 - 2015). Exécuté en blanc, ocre, brun et n...

Le célèbre artiste chinois Ren Hui a réalisé ce tableau d'une beauté stupéfiante, intitulé "Tree Talk" Il affirme : "Je me sens plus à l'aise quand je peins." Hui a développé une app...

"Clairement et sans détails inutiles, avec mes peintures, je veux dire que deux et deux font quatre. Dépeindre la vie et le travail, l'amour et la mort, la joie et la douleur tels qu...

1997 Thomas Kinkade (1958-2012) Toile classique montée sur panneau "The End of a Perfect Day", encadrée dans un cadre en bois orné. Il s'agit d'une impression de l'huile originale su...

Belle peinture à l'huile sur toile italienne du XIXe siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile peinte circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John, le tout dans un cadre massif en bois sculpté bicolore, patiné et gesso, identique au cadre de l'œuvre originale de Raphael. Cette peinture est une copie du 19e siècle de la Madonna della Seggiola de Raphael, peinte en 1514. Elle est actuellement exposée et fait partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, à Florence, en Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent tout le tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Nature et de l'Enfant, ainsi que le regroupement harmonieux des figures en ronde-bosse, ont fait de cette œuvre l'une des madones les plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à penser que Léon X lui-même avait commandé le tableau. Circa : 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Diamètre de la peinture : 28 pouces (71,1 cm) Hauteur du cadre : 55 1/8 pouces (140 cm) Largeur du cadre : 46 pouces (116,8 cm) Profondeur du cadre : 5 1/8 pouces (13 cm) Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, est un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael était extrêmement productif, il dirigeait un atelier exceptionnellement grand et, malgré sa mort à 37 ans, il a laissé une œuvre importante. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres à fresque de Raphael ont constitué l'œuvre centrale, et la plus importante, de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes, dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo s'est davantage répandue jusqu'aux XVIIIe et XIXe siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont de nouveau été considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) où il s'imprègne des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années trépidantes et triomphantes à Rome, où il travaille pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né à Urbino, petite ville d'Italie centrale située dans la région des Marches, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui mourut l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plus littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète en plus d'être peintre, et il avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour, qui ressemblaient à des masques. Le poème qu'il adresse à Federico montre qu'il tient à faire connaître les peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi que les artistes des débuts des Pays-Bas. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré dans le cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. Son fils Guidobaldo da Montefeltro lui succède et épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes, tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur égide, la cour est restée un centre de culture littéraire. C'est en grandissant dans le cercle de cette petite cour que Raphael acquiert les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'installe à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y est plus installé mais lui rend fréquemment visite, et ils deviennent de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux plus tard cardinaux, commençaient déjà à être connus en tant qu'écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael y séjournait. Tout au long de sa vie, Raphael s'est facilement mêlé aux cercles les plus élevés, l'un des facteurs qui tendent à donner une impression trompeuse de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas s'il lisait facilement le latin. Début de la vie et de l'œuvre Sa mère Màgia meurt en 1491 alors que Raphael a huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, déjà remarié. Raphael se retrouve donc orphelin à l'âge de onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel, Bartolomeo, un prêtre qui, par la suite, est en litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il n'était pas en apprentissage chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin en forme d'autoportrait datant de son adolescence témoigne de sa précocité. L'atelier de son père est resté en activité et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui, jusqu'en 1498, était installé à Città di Castello, non loin de là. Selon Vasari, son père le place en apprentissage dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a au moins travaillé comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très proches, comme par exemple l'application d'une peinture épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements sombres, mais très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent des craquelures dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux Branch permanentes. Raphael est décrit comme "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Elle a été commandée en 1500 et achevée en 1501. Il ne reste aujourd'hui que quelques coupes et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres Church's, notamment la Crucifixion de Mond (vers 1503) et le Mariage de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il est très probable qu'il ait également visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael marie avec assurance ses compositions au style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement principalement pour les connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité" pour aider à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il est évident qu'il était déjà très demandé à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres d'Italie du Nord, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période Florentine" vers 1504-1508, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. En tout état de cause, il a peut-être dû se rendre dans la ville pour se procurer des matériaux. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfaloniere de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, à ces deux titres, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Vagues déferlantes : une peinture de Virginia Lynn, huile sur toile, 20e siècle. Les coups de pinceau experts de cet artiste américain montrent la marée s'écrasant sur des rochers de...

Portrait abstrait de livres, bleu et vert, huile sur bois dans une toile de Daniel Clesse, peint en France, signé et daté en 1964. Mesures : Sans le cadre : 18" H x 21.5" L x 0.75" ...

Placées dans des cadres en bois sculpté et doré et signées en bas à droite et à gauche par l'artiste américain Robert Lebron, ces œuvres d'art du milieu du siècle sont peintes sur to...

Peinture à l'huile sur toile originale de Lee Reynolds, de grande taille et de style midcentury modern, représentant une plage ou une scène côtière avec des motifs d'oiseaux, de fleu...

Peinture de supports mixtes Ignacio Burgos « El Abrazo » (L'énorme) L'œuvre proposée à la vente est une technique mixte sur toile intitulée "El Abrazo",...

Magnifique peinture à l'huile sur toile, encadrée en bois sculpté et dorée à la feuille d'or. La scène représente une chasse, avec des figures de chasseurs à cheval au premier plan e...

Grande peinture "sous-marine" attribuée à Jaap Gidding et provenant du théâtre Tuschinski d'Amsterdam, Pays-Bas, années 1920. Peinture d'une beauté saisissante, unique et de très gr...

À l'instar du Roi-Soleil lui-même, cette peinture française sur toile du château de Versailles suscite l'admiration et l'émerveillement quant à l'existence d'une telle personne et d'...

Cette audacieuse peinture moderniste en techniques mixtes a été réalisée par l'artiste germano-américain Peter Robert Keil (né en 1942). Kiel est né à Züllichau / Poméranie et a étud...